画家の映画監督

 Painter and Film Director

映画は絵画と同じ視覚芸術だから、テーマや表現手法などで共通点が多く、そしてお互いに影響しあう。だから多くの名監督は、もともと画家だったり、美術大学で絵学んだ経験があったり、美術史の深い知識を持っていたりするケースが多い。彼らは、セリフやナレーションなどの言語に頼らずに、ビジュアル（視覚）の力でストーリーを語る。

黒澤明　絵コンテを自分で描いていた。若い頃画家を目指して、公募展にも入選したくらい本格的だ。絵コンテの個展をパリでやったりした。これは「影武者」の絵コンテで、セット、衣装、カメラの構図などを決めている。

ピーター・グリーナウェー　ロンドンの美術大学で学んだ後、映画を始めた後も絵画の個展をやっていた。絵画や建築をテーマにした映画が多いが、「英国式庭園殺人事件」はズバリ主人公が画家で、絵の制作過程が出てくる。三脚に乗せた絵のフレーム決めの道具を使っているのが面白い。

アルフレッド・ヒッチコック　ロンドンの美術大学で学んだ後、広告会社でデザイナーとして働いていた。絵画が小道具として使われる作品が多い。これは「見知らぬ乗客」で、主人公が描いた絵として出てくる油絵だが、ルオーのような表現主義的な絵画だ。

ミケランジェロ・アントニオーニ　すべての作品で、計算しつくされた絵画的な画面構成（構図）がされている。これは「情事」の有名なラストシーン。壁と空で画面を垂直線で真っ二つに区切って、それを水平線の手すりが横切っている。モンドリアン的な厳密に計算された構図だ。人物はロングショットでヒロインがそっと男の頭を撫でている。二人の人間の絶望的な孤独を表している。

その他にもいるが、名前だけ挙げると
ジャン＝リュック・ゴダール　
デヴィッド・リンチ　
ティム・バートン

ヴィム・ベンダース

宮崎駿

など